.

Книга книг – источник вдохновения художника и скульптора

Выставку «Библейские холмы» открыли в галерее Добролюбовки в преддверии Пасхи

Фото: Ирина Овчинникова Фото: Ирина Овчинникова

Наверное, как и большинству архангелогородцев, встречаться с работами художника Ирины Старженецкой и скульптора Анатолия Комелина мне раньше не доводилось. Тем интереснее было прийти на выставку и получить собственное первое впечатление, сравнить с восторженными отзывами, которых столь много на просторах Интернета.

Сохраняя духовные традиции

Конечно, можно смотреть произведения живописи и скульптуры просто так, по принципу нравится – не нравится, и это будет самое обычное, обывательское восприятие. Куратор выставки культуролог Андрей Зубрий поделился историей, которая случилась во время ее монтажа.

– Когда я неделю назад развешивал листы, мимо проходили женщины. Посмотрели на работы и спросили: вы с детьми занимаетесь, это они так рисуют? Я, конечно, сказал, что это далеко не дети, и пригласил дам на выставку. А сам задумался. Есть такая фраза у Христа: «Будьте как дети». Возможно, восприятие работ как детских и есть самое простое и в то же время истинное понимание того, как библейские тексты выражены художником...

Но, чтобы не быть уж столь непосредственной в своих оценках, перед посещением выставки знакомлюсь с художниками. Не лично, разумеется, но в наш информационный век в два клика доступны и видеоинтервью, и статьи искусствоведов, и фотографии работ.

Предлагаю и вам, уважаемые читатели, узнать о творчестве Старженецкой и Комелина чуть больше.

Действительный член Российской академии художеств Ирина Старженецкая начинала свой творческий путь на рубеже 1960–1970-х годов. На выставках тех лет привлекали к себе внимание сложные по цвету и пластике пейзажи, картины, портреты. В 1968 году она окончила Московский государственный художественный институт имени В. И. Сурикова, где училась у замечательных мастеров – А. Грицая, Д. Жилинского, С. Шильникова. Высокий профессионализм, основанный на крепкой классической школе, и дух новаторства, неустанный поиск новых выразительных средств – в этом суть творчества художника.

В фонде Государственного музейного объединения «Художественная культура Русского Севера» есть одна работа Ирины Старженецкой, приобретенная в 1970-х годах.

– Где-то в воспоминаниях у Ирины Александровны есть такая история. Когда знаменитый коллекционер и меценат Петер Людвиг собирал свою галерею и приехал в Москву в 1970-х годах, ему стали показывать работы московских художников. Естественно, социалистический реализм. Он все внимательно осмотрел, потом сел в кресло и заявил: не куплю ни одной работы, пока не привезете Старженецкую. Нашли в срочном порядке, показали, Людвиг купил несколько ее картин и только потом начал выбирать из остальных, – рассказывает Андрей Зубрий. – Уже тогда к творчеству Ирины Старженецкой был интерес у зарубежных собирателей, а музей Людвига – один из лучших музеев современного искусства.

Многие искусствоведы сходятся во мнении, что картины Старженецкой поражают пластической свободой, мощной стихией цвета, который она воспринимает как зримую музыку. Отталкиваясь от реальных впечатлений, считая, что «жизнь богаче воображения», она творит свой уникальный художественный мир, в котором все гармонично и подчинено высшему смыслу.

В работах последних лет отмечают предельную обобщенность формы – человеческой фигуры, птицы, дерева, реки, которая усиливает ассоциативное восприятие картин, их смысловое и эмоциональное звучание.

arh14 18 17 c8dc1

Фото: Ирина Овчинникова

Супруг и коллега Ирины Александровны Анатолий Комелин более 25 лет работает в области церковного искусства. Не занимаясь стилизацией, он создает новые, незаимствованные сюжеты в каменных рельефах, иконостасах, поклонных крестах.

Любимый материал скульптора – дерево, также он работает с камнем, металлом и другими твердыми материалами. Стилистика комелинского камня и деревянной резьбы – это не просто сплав скульптуры владимиро-суздальских храмов, грузинской монументальной резьбы, памятников романской пластики, но и сугубо творческая интерпретация...

Этот супружеский и творческий союз длится уже несколько десятилетий. Часто в произведениях на духовные темы они выступают в соавторстве.

Интересно, что живут и работают они по полгода то в Москве, то в Тарусе, в собственном доме, ставшем второй мастерской. В 1989 году семья художников приняла участие в восстановлении храма Воскресения Христова в Тарусе. Старженецкая выполнила живописную часть иконостаса, Комелин – работы по дереву и камню, вместе они расписывали храм.

В 1991-м художники участвовали в украшении храма Малого Вознесения на Большой Никитской улице в Москве. Им пришлось не только изучить исторический опыт церковного искусства, но и познать сложнейшую проблематику православных канонов. Росписи Старженецкой – это одновременно и традиционные канонические иконы, и философско-содержательные картины о человеке, природе, вселенной. В работах художников отразились достижения мастеров в цвете и пластике. В то же время церковное искусство повлияло на их станковое творчество.

Прекрасный подарок

Непосредственно ознакомиться пусть и с небольшой его частью до конца апреля могут все посетители Архангельской областной научной библиотеки имени Н. А. Добролюбова, в галерее которой и разместилась выставка «Библейские холмы».

Экспозицию открыли в апреле, а для библиотеки это месяц особенный: 23 апреля здесь отмечают Всемирный день книги и авторского права.

– Вот уже много лет наш друг и коллега Андрей Зубрий старается привезти к этому времени какую-то интересную выставку иллюстраций, – говорит специалист отдела литературы по искусству АОНБ Марина Антипина. – Идея показать скульптуру Комелина, графику Старженецкой и ее иллюстрации к Книге книг – Библии – в преддверии светлого праздника Пасхи показалась особенно уместной и интересной. Она, безусловно, потребует определенной работы духа от посетителей, а от нас – дополнительных экскурсий, рассказов, бесед о выставке, чтобы погрузить зрителя в атмосферу творчества двух замечательных художников. Эта выставка – прекрасный подарок.

– Когда речь зашла о том, чтобы сделать в Архангельске выставку Ирины Александровны, я посчитал необходимым взять хотя бы подготовительные эскизы к работам Анатолия Комелина. Их нужно показывать вместе, тем более что и сюжеты близки, – считает куратор выставки.

arh14 18 18 abaf1

Фото: Ирина Овчинникова

Особо не мудрствуя, организаторы назвали экспозицию по имени альбома Ирины Старженецкой, часть работ из которого здесь и представлена, – «Библейские холмы».

Глубины интуитивного разума

Обращением к этой теме художница обязана случайной встрече с протоиереем Леонидом Грилихесом. Образно сравнивая тексты с музыкальным звучанием, он рассказал художнице о своих переводах из Ветхого Завета, чем, по словам Старженецкой, ее вдохновил, раскрыв изобразительный путь внутрь этого мира: «Он был со мной на одной волне, а ведь не каждый воспринимает мою живопись, отнюдь не каждый, тем более священник!»

И будто в благодарность внешность этого ученого-богослова, человека, по словам Ирины Старженецкой, «пребывающего в вечности», она запечатлела дважды – анфас и профиль – в цикле «Книга Руфи», где он предстал в образе потомка царя Давида.

Вообще, из трех представленных на выставке циклов «Книга Руфи» больше всего походит на иллюстрации к книге в традиционном их понимании. Пусть и не прямо, а через авторскую интерпретацию здесь в рисунках все же воспроизведены сюжеты.

Совсем другое дело – листы цикла «Песнь песней Соломона». Это не столько иллюстрации, сколько эмоциональное восприятие художником высокой поэзии.

Автор рисунков не стремилась к точному визуальному воплощению перевода, скорее целью было окунуть зрителя в ритм древнего текста, в осознание невероятной страстности любви персонажей.

Пусть и не столь широко представлены, но от этого не менее значимы и интересны в рамках выставки работы Анатолия Комелина. «Плоская скульптура» в полной мере отражает лицо мастера. Он будто приглашает зрителя погрузиться в его образ мира, глубины интуитивного разума.

– Вообще, это очень интересный мастер. Делает работы порой из совершенно бросовых вещей: доски какие-то, полиэтилен, пенобетон использует, песчаник, дерево. Получаются потрясающие вещи. Из кирпичей может сделать портрет Бетховена или Гайдна, и будет это смотреться. Из обыкновенной ржавой лопаты – сделать пейзаж. Он видит то, мимо чего многие проходят, не замечая, – говорит куратор выставки. – Работы же Ирины Старженецкой всегда узнаваемы, каждая ее выставка становится событием. Теперь и у архангелогородцев есть возможность хотя бы в таких графических листах (это бумага и темпера) увидеть, что этот художник из себя представляет.

arh14 18 19 b8f52

Ирина Старженецкая и Анатолий Комелин на открытии выставки. Фото: Ирина Овчинникова

Ирина Старженецкая и Анатолий Комелин награждены медалью Русской православной церкви Преподобного Сергия Радонежского I степени, удостоены золотых медалей Российской академии художеств. Их произведения находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Московского музея современного искусства, других крупнейших музеев в нашей стране и за рубежом, а также во многих частных коллекциях.

Banner 468 x 60 px